Inmersos en esta voraz contemporaneidad que nos toca vivir, 2009 pasó como una ráfaga y una vez más, nos dejamos sorprender por la llegada de diciembre. Un diciembre muy particular ya que marca el final de la primera década de siglo XXI. Parece que fue ayer cuando celebrábamos la llegada del 2000 y ahora nos disponemos a celebrar nuestros primeros doscientos años de Nación. Una Nación que a veces duele porque aún estamos lejos del ideal que soñamos para nuestros hijos.

En el Metropolitan Pavillon de la calle 18 del ya consagrado barrio artístico de Chelsea se llevó a cabo la tercera edición de Pinta, del 19 al 22 de noviembre pasado.

En los últimos años, se ha producido un importante despliegue cultural a través de ferias, exposiciones, remates, conferencias y eventos que requieren una profesionalización adecuada en el campo artístico. Ante este panorama, poco a poco las universidades comienzan a desarrollar programas de estudio y cursos que apuntan a cubrir estos huecos del mercado y brindan una formación para quienes se atreven a emprender el camino del arte.

La pintura mural fue la gran aspiración de los pintores mexicanos de la Revolución de 1910-20. Rivera, Orozco y Siqueiros, entre otros, quisieron cambiar las estructuras sociales, económicas y culturales con ayuda de un plan de arte público. Son conocidas las visitas de Siqueiros a nuestro país y en los últimos años, fueron públicos los vaivenes del famoso mural que pintó en la quinta de Botana.

Con el apoyo de la Embajada de Italia en la Argentina, el Instituto Italiano de Cultura, la colaboración entre GAMeC (Galería de Arte Moderno y Contemporáneo de Bérgamo) y la Fundación Proa se exhibe en la sede de esta institución “El tiempo del Arte- Obras Maestras del siglo XVI al XXI”.

Contundente. Como sí o no; como blanco o negro; como culpable o inocente. Así entendemos el veredicto en nuestro inconciente colectivo; así lo concibe y lo representa Jorge Canale en la muestra que exhibe en el Centro Cultural Recoleta.

Cascadas que se derraman silenciosa y plácidamente hacia el espacio frente al espectador. Mareas que abrazan rítmicamente la luz que se cuela entre sus infinitos espacios.

Arte al Día conversó con Néstor Zonana, director de galería Pabellón 4 y creador de Proyecto Cubo, uno de los programas que año a año crece en su convocatoria y propuesta. En esta nota hace un balance del 2009 y adelanta sus proyectos para el futuro.

La muestra “El umbral de la entelequia” coincide con el primer aniversario de Laguanacazul, una galería y tienda con originales piezas y artesanías de todo el país.

Heterogéneas y de gran calidad, las obras seleccionadas que integran el Premio Klemm a las Artes Visuales 2009 que se exhiben por estos días, en la fundación, brindan al espectador la oportunidad de recorrer un muestrario con lo último del arte contemporáneo, en diversas técnicas y lenguajes expresivas.

Horacio Coppola (Buenos Aires, 1906) se dio cuenta en 1927 de que la fotografía sería el “instrumento” para mostrar su visión, para perseverar en su “vocación revelada: autor de imágenes”, pero -como también dijo- “conciente del valor primordial de la palabra”.

El programa cultural de Metrovías presentó a los ganadores de su tradicional concurso de fotografía contemporánea argentina, que se realiza ininterrumpidamente desde hace dos años.

"Todos necesitamos historias. Nos ayudan a vivir y nos preparan para morir." - Kevin Power "Nación es narración." - Homi Bahbah

Concluye el primer año de una nueva etapa en el Museo Emilio A. Caraffa. Quienes conformamos el equipo, ochenta personas en total, creemos haber cumplido con nuestros objetivos.

El recogimiento de una monja que esconde su sexo florecido debajo del hábito. Un gaucho se convierte en centauro junto a su guitarra y su caballo. Un indio sumido en el despojo del silencio histórico. La tragedia de una madre que sostiene a su hijo abrazando la desolación de la muerte. Un hombre y una mujer se unen en un beso consagrando su amor. Un guitarrero ahoga penas en un canto que puede imaginarse desgarrado.

Coordinador: Ricardo Blanco Editorial: Academia Nacional de Bellas Artes Cantidad de páginas: 140 (con reproducciones a color y blanco y negro)

Autor: Patricia Corsani Editorial: Vestales Cantidad de páginas: 176

Editor: La vaca independiente S.A. Cantidad de páginas: 296 páginas (con ilustraciones) Introducción: Carlos Fuentes

Unos 30 espacios de arte participan de los tradicionales Gallery Nights que se mudan durante enero a Punta del Este. Los viernes 1, 8, 15, 22 y 29 a partir de las 20 hs. hasta la medianoche, se realizarán los recorridos por las galerías que se sitúan desde los Puentes de La Barra hasta Manantiales.

La obra “Pesadilla de los injustos o La conspiración del mundo de Juanito Laguna trastorna el sueño de los injustos”, de Antonio Berni, fue comprada a la hija del pintor por el Museo Nacional de Bellas Artes, según anunció la Secretaría de Cultura de la Nación.

En el marco del Bicentenario resulta inevitable mirar al pasado y recorrer los principales acontecimientos históricos que protagonizaron los hombres públicos y los políticos de nuestro país.

En el mes más activo de la temporada de remates de arte se registraron en Buenos Aires ventas de arte argentino por 1,7 millones de dólares. Buenas perspectivas de cierre para un año que comenzó bajo el signo de la crisis.

Pasionaria, la escultura concebida por la artista Marcela Cabutti, que representa una flor local realizada en acero, de color rojo metalizado y de grandes dimensiones, resultó la obra ganadora del Premio Arnet, un programa que lleva cuatro años de vida transitando un intenso recorrido.

Por segundo año consecutivo, en un evento organizado en el Hotel Alvear, Fratelli Branca entregó los premios Arte Único 2009 a los ganadores del Concurso Fernet Franca de Afiches Edición Bicentenario.