Un banco sirve para sentarse; una rueda de bicicleta para desplazarse. Una rueda de bicicleta girando en el aire, sentada sobre un banco, no sirve para nada. A no ser que demos un giro en nuestro pensamiento y descubramos que es una obra estética y que puede ilustrar la portada de una publicación de arte.

La segunda edición de Pinta, la feria de arte latinoamericano en Nueva York organizada por Diego Costa Peuser, Alejandro Zaia y Mauro Herlitzka, cerró sus puertas con un balance muy positivo en un momento de creciente incertidumbre sobre el rumbo de la economía mundial.

Fin de año es época para evaluar lo que sucedió durante los últimos meses. En un año inestable que nos tuvo al borde del ataque de nervios, el medio artístico local embistió a la crisis y acometió con nuevas propuestas y eventos, nuevos premios y estímulos para la acción cultural. Como en Arte al Día nos quedamos con lo bueno, destacamos a aquellos artistas que por su trayectoria, su obra, iniciativa y creatividad no pueden dejar de estar entre los artistas del año. Seguramente por un problema de espacio alguno nos quedó en el tintero...

Para Eduardo Costa el 2008 fue un año de reconocimiento internacional por parte de los más importantes museos. También participó en la feria Pinta en New York donde sus obras pasaron a formar parte del importantes colecciones privadas. En el año de Duchamp, queremos destacarlo por su trayectoria, como uno de los artistas notables del año.

La vuelta al ruedo de la Fundación PROA no podía ser un dato menor.

La Fundación Proa produjo, en el corazón de La Boca, un cambio de gran magnitud al ampliar y modernizar su casa, pero para algunos el gran cambio se completó cuando decidieron inaugurarla con la obra mas significativa de Marcel Duchamp.

Por alguna extraña razón, desde el Renacimiento hasta hoy, el tarot sigue interesando a los artistas, y la prueba está en las salas 4 y 5 del Centro Cultural Recoleta.

Por estos días se presentan en el Museo Nacional de Bellas Artes, obras recientes de Jacques Bedel. La muestra ofrece un panorama completo de este artista inagotable, multifacético y prolífero.

Fue la institución artística de mayor importancia en Argentina durante la primer parte del SXX. Por eso, ahora el MALBA organiza para su puesta en valor toda una exhibición minuciosamente curada por cuatro especialistas como Marcelo Pacheco (curador en jefe de MALBA), Patricia Artundo y los curadores asociados Omar Corrado (asesor en el área de música) y Fernando Peña (asesor en el área de cine).

Recostado a la vera del río, con el encanto de su edificio de la belle époque, el Museo de Arte de Tigre (MAT) se está convirtiendo en una institución dinámica que produce acontecimientos artísticos en una zona alejada del circuito de galerías y museos de Buenos Aires.

Más de 30 obras de Antonio Seguí (Córdoba, 1934) en el Paseo de las Artes del Palacio Duhau, que posee una colección permanente con piezas de Roux, Benedit, Dompé, Lecuona, entre otros.

Integrada por treinta obras de gran tamaño, esta exposición de la joven artista Karin Godnic, refleja su particular percepción de Buenos Aires, originada en un sueño.

Una nueva edición del programa Argentina Pinta Bien se exhibe hasta el 25 de enero en el Centro Cultural Recoleta.

El Museo Killka de Bodegas Salentein recibió el oro mundial que otorga la Great Wine Capitals, una red mundial de ocho grandes ciudades de regiones vitivinícolas internacionalmente conocidas, que compartes valores económicos y culturales.

La galería Arte x Arte cierra el año presentando el resultado del proceso del taller de reflexión y análisis de proyectos artísticos Intercambios, coordinado por Valeria González y Patricia Hackim, y por el que pasaron teóricos y artistas de la talla de Ticio Escobar, Roberto Amigo e Ingrid Wildi.

Por estos días, se realiza una muestra con las obras de los artistas seleccionados del Premio Catena 2008, de entre los cuales se elegirá un ganador quien expondrá en la Galería durante el año 2009 y en un nuevo espacio en Mendoza.

Dos propuestas radicalmente diferentes componen esta exposición mínima en la galería La Ira de Dios.

May Borovinsky es una artista joven que pertenece al grupo Fin Zona Urbana (artistas del Land Art) que en esta oportunidad presenta su Proyecto individual “Rebaño”.

En una operación de gran riesgo y experimentación, Olga Autunno ha decidido dejar de lado momentáneamente la técnica que la identifica y la ha ubicado en el circuito del arte –el grabado- para internarse en el terreno menos conocido de la investigación fotográfica.

Un jurado reunido en Bariloche distinguió a Pablo Rosales con el primer premio, y a Isabel Peña y Nicanor Páez con el segundo y tercer puesto respectivamente en la primera edición del certamen

Un conjunto de originales obras reunidas bajo la denominación de Popul-art, integran la nueva muestra del artista Daniel Ontiveros que por estos días se exhibe en el espacio de Laura Haber.

En su trilogía “Esferas”, el filósofo alemán Peter Sloterdijk plantea una caracterización de los espacios en donde los sujetos han desplegado su existencia.

La galería Corazón Cordobés presentó a Nuna Mangiante en su primera muestra individual en la Ciudad de Córdoba, a la que ha titulado “Espacios negados” donde se conjuga el dibujo, la fotografía y la reflexión sociocultural en una obra personalísima.

“Lo que vemos no vale – no vive- a nuestros ojos más que por lo que nos mira”. G. Didi-Huberman

Aguas del Norte es la muestra que María Elena Machuca presentó en el Museo Municipal de Artes de Reconquista, Santa Fe. Allí reunió parte de su prolífica producción fotográfica que registra sus inquietantes intervenciones en espacios abiertos de la zona como así también una videoinstalación.

Un nuevo espacio de artes se abrió en Rosario dentro de las dependencias de la Biblioteca Popular Alfonsina Storni (bibpopalfonsinastorni.blogspot.com).

El Jefe de Gobierno y el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires dieron a conocer el texto del Decreto 886/2.007, por el que se reglamentó la ley nº 2.264, más conocida como “ley de Mecenazgo”.

Entre otras actividades realizadas en Buenos Aires para homenajear a Marcel Duchamp, la Asociación Argentina de Críticos de Arte –presidida, actualmente, por María José Herrera-, y el Centro Cultural Recoleta invitaron al belga Thierry de Duve (1944), a brindar dos conferencias sobre Marcel Duchamp, el ready made y la actual problemática en torno al límite del campo artístico. Uno de los referentes más importantes sobre la obra del artista francés, autor del ya clásico Kant after Duchamp (1998), de paso por Buenos Aires, habló con Arte al Día.

Textos: León Ferrari, Néstor García Canclini, Andrea Giunta y Adriana Malvido  Editorial: RM Cantidad de páginas: 114 (con imágenes en blanco y negro y color)

Textos: Fabio Grementieri y Pablo Zunino Fotografías: Xavier Verstraeten Editorial: Ediciones Verstraeten Cantidad de páginas: 432 (con imágenes en color) Un aporte sin precedentes para la memoria de los argentinos

Autor: Luis Camnitzer Editorial: Casa Editorial HUM (Uruguay), Centro Cultural de España en Buenos Aires y Centro Cultural de España en Montevideo Cantidad de páginas: 430 (con imágenes a color)

Autores: César A. García Belsunce, Miguel Ángel De Marco e Isidoro J.Ruiz Moreno Editorial: Academia Nacional de la Historia y Grupo Abierto Comunicaciones Cantidad de páginas: 208 (con imágenes en color)

Autores: Natalia Laura Verón, María Gabriela Vicente Irrazábal, Paula Zingoni y Ricardo Ibarlucía Editorial: Fundación Espigas Cantidad de páginas: 320 (con imágenes en color)

Con la venta del 56% de las obras de escuela argentina que integraron las recientes subastas de Manhattan el arte de nuestro país superó más que dignamente una situación que se estimaba muy crítica.