Finalmente llegó el frío, con noches largas y tardes que se escapan enreda­das en la melancólica luz del ocaso; días típicamente de invierno caldeados por las acaloradas discusiones que tienen su origen en las próximas elecciones.

En octubre de este año se cumple el 80 aniversario de la Asociación Amigos del Museo Na­cional de Bellas Artes, una de las ONG de la cul­tura más importantes del país. Se trata de una entidad civil sin fines de lucro creada en 1931 con el propósito de apoyar nuestro museo ma­yor, contribuir al acrecentamiento de sus colecciones, co­laborar en sus actividades de conservación, exhibición y difusión del arte argentino e internacional.

Unir el arte y el deporte, en el mar­co de un propósito solidario es la propuesta de Impact Art, un evento organizado por la editorial Arte al Día, que este año celebra su cuarta edición, con el objetivo de recaudar fondos para los proyectos que UNICEF desarrolla en la Argentina, en el ámbito de la educación.

Gyula Kosice (1924) siempre se interesó por el arte y su significado.

Ilumi naciones es el tema que eligió la curadora general de la 54º Biennale di Venezia, Bice Curiger. Un tópico am­plio, que pensado desde la historia de las imágenes ha formado parte de la preocupación de artistas de distintos tiempos y lugares.

Adrián Villar Rojas y Leticia El Halli Obeid en la 54º Bienal de Venecia .

El arte latinoamericano toma Londres fue el título que eligió el diario español El País para referirse a la feria Pinta, en un artículo del 6 de junio, que destacaba la relevancia de la producción artistica de América Latina y, el creciente interés que provoca en coleccionistas, curadores, fundaciones y museos.

Utopía y Tradición, es el nom­­bre de la interesante exposición que realiza el Mu­seo de la Uni­ver­si­dad Tres de Febrero (MUN­TREF) hasta el 30 de ju­lio.

Celebrar la vida, de eso se trata la instalación Cordón vegetal que Inés de Laborde presenta en la sala J del Centro Cultural Recoleta.

El Malba celebra diez años de vida desplegando por sus salas el corazón de todo museo: su patrimonio

Milo Lockett (1967) es artista, en libertad y en technicolor. Aprendió a dibujar antes que a escribir y, según él mismo afirma en el entretenido video que el visitante puede ver en la actua­­­l muestra del Museo de Arte de Tigre (MAT), nunca pudo escribir.

Como en los clásicos cuentos policiales en los que el misterio se circunscribe a un cuarto cerrado y todas las respuestas y las claves para descubrir la verdad pueden encontrarse en ese microcosmos, la muestra LMYLB, que reúne a los artistas Leandro Katz y Leonel Luna, se reduce a un espacio limitado.

El íntimo espacio personal que cada uno habita y el espacio cósmico que habita la humanidad, el deseo, la e­nergía del amor y de la vida: los te­mas que la artista viene explorando e investigando desde hace largo tiem­po, se concretan en esta muestra en un cuento de hadas urbano-porteño.

¿Cuánta agua debe correr para que una catarata sea posible? ¿Qué cantidad mínima de agua es necesaria para poner un potus en un vaso (y que sobreviva)? ¿Hasta dónde se puede intervenir en el universo de los objetos y las imágenes para crear nuevos sentidos de nociones tan vastas como las de tiempo y espacio?

Juan Cavallero presenta "Mali, los hijos del hombre" y Marino Santa María presenta "Espejismos" en el Centro Cultural Recoleta.

Se abrió la convocatoria para participar en el concurso correspondiente a la séptima edición de la feria de fotografía que se realizará en octubre, en el Palais de Glace.

Pierrick Sorin es un videasta nacido en Nantes cuyo arte trasciende los límites entre disciplinas, técnicas y recursos.

Una muestra y dos amigos, un encuentro, una intención que no es excusa. Y sí, un diálogo deliberado. Invitados por la galería Sasha D., Eduardo Stupía y Juan Andrés Videla desembarcaron en el espacio de Córdoba a mediados de junio con sorpresas para la escena local

Julia Farjat en sus actuales construcciones presenta propuestas renovadoras. Sin distanciarse de su propósito esencial, que es permanecer fiel a la realización de nuevas aperturas plásticas, sin salir de un orden que la artista establece entre el predominio de la verticalidad y la horizontalidad, es creadora de nuevas formulaciones constructivas, incluso empleando emblemáticamente el co­lor si es necesario.

Textos: Valeria González Ediciones Arte x Arte de la Fundación Alfonso y Luz Castillo Cantidad de páginas: 212 (con reproducciones en blanco y negro y color)

Autor: Ginés Perea Editorial: Ediciones del Candil Cantidad de páginas: 256 páginas

Textos: Cristóbal Zapata y Juan Pablo Pérez Cantidad de páginas: 112

Con operaciones por más de 2,4 millones de dólares las subastas de junio en Buenos Aires superaron los muy buenos resultados logrados en mayo.