"Esta muestra es un ejercicio que surge en la reflexión sobre la experiencia digital y que propone un formato algo experimental, con la intención de darle relevancia a algunos rasgos característicos de la contemporaneidad veloz y mutante en la que nos encontramos inmersos.

Estos rasgos que buscamos resaltar, convergen en la pregunta por la complejidad como una de las características más marcantes de esta época. Lo rizomático se presenta como el formato idóneo, así como lo topográfico, el uso de lenguajes múltiples, la supremacía del sistema de relaciones sobre los símbolos, la necesidad de desplazamiento y contextualización de la práctica, son motivos frecuentes.

Para responder la pregunta sobre la complejidad las obras no presentan una respuesta unívoca ni lineal, sino que es necesario aplicar recursos como el movimiento, los sistemas o lo procesual, que indican una constante transformación y la confluencia de distintas interpretaciones posibles.

Así, las piezas de Elisa Balmaceda, Renee Carmichael y Diego Alberti, se disponen en esta trama que consiste en ubicar al concepto de Experiencia en un mapa de tensiones, que guardan relación con una problemática en particular: la exposición a un entorno de creciente complejidad, el desafío de interpretarlo y de producir sentido.

El diagrama fue diseñado a partir de las propuestas y reflexiones de las distintas obras, los ejes que lo componen y su desarrollo formal están íntimamente ligados e inspirados por las mismas, para funcionar y relacionar sus inquietudes de base: el futuro de la energía, el lugar del cuerpo en la abstracción, la aceleración de la digitalización.

Durante sus propuestas, vamos a poder ver trabajos que implican investigación teórica, relaciones entre distintas disciplinas, pero en los que principalmente existe un vínculo interesante entre el conocimiento técnico y la interpretación sensible. Estos artistas trabajan con sistemas complejos, y dentro de ellos, desarrollan sus propios métodos para marcar hitos y producir significado.

El recorrido de la muestra se divide en tres ejes importantes: el núcleo duro de la experiencia en relación a la Energía y la Magnitud, la dimensión metafórica, dada en su relación con el Ritual y el Lenguaje, y por último el extremo opuesto, representado por el concepto de la Extinción de la Experiencia. A través de estos ejes, es posible acceder a las diferentes piezas presentadas." Merlina Rañi, 2021.

Para ingresar a la muestra virtual, link disponible aquí

Curaduría: Merlina Rañi.

Gestión y Producción Espacio Pla: Celina Pla y Florencia Rocha.

Desarrollo técnico y programación: Agustín Pontura.

Curadora programas especiales: Malena Souto Arena.

Dirección Pabellón de las Bellas Artes: Cecilia Cavanagh