Ricardo Garabito es un retratista. Retrata personas, muchas veces anónimas y comunes y retrata objetos, generalmente ordinarios e intrascendentes. Retrata con el mismo cuidado un "Hombre con pantalón amarillo" que una "Calabaza con tajo sobre tela rayada". Los reubica, relata sus historias y los inmortaliza. Garabito es un artista atento al mundo que lo rodea, por más pequeño y común éste que parezca. En silencio produce y dicta clases en su taller de Monserrat.
 Ricardo Garabito nace en Trenque Lauquen, en 1930. Dibuja y pinta desde muy pequeño y a la edad de 18 años se muda a la capital dónde comienza a asistir a la Asociación Estímulo de Buenos Aires. En 1953 llega al taller de Horacio Butler de quien recuerda su rigurosidad en el trabajo y con quien forma su mirada académica. Allí también conoce a Samuel Paz, con quien entabla una gran amistad.
 Garabito es un destacado protagonista de la escena local desde la segunda mitad del siglo XX, con una obra muy personal y característica que lo identifica y destaca. Es de la generación de Jorge de la Vega, Ernesto Deira y Luis F. Noé, entre otros, pero su obra puede relacionarse con la de numerosos artistas latinoamericanos que comparten con él similares inquietudes y formas de pensar el arte.

En él se aprecia la mirada curiosa, el interés por la pintura popular y el sabor porteño. Desde un principio se mantuvo al margen de las tendencias del momento y, mientras el Di Tella avanzaba, Garabito miraba el barrio porteño desde su taller. Tenaz en su búsqueda, su hambre de figuración nunca le permitió desprenderse de la realidad y es que la realidad siempre le resultó una gran seductora.

La exposición en la Galería de Carmen Waugh, en 1971, curada por Samuel Paz, pone en evidencia un conceptualismo en la mirada del artista. Aparecen sus primeros objetos retratados y sus personajes de presencia casi objetual - creando una narrativa suspendida y reconstruyendo otra realidad. Hacia 1977 expone en Galería Bonino y utiliza la repetición como recurso, “Cecilia x 3” es el mejor ejemplo.

El humor, el desenfado y el grotesco son recursos que utiliza de manera creciente hacia los 90 y que también se advierten en las esculturas realizadas en cartón en un corto período en que no pintó y que remiten a plantas del delta como “Policanthos” de 1990.
 Garabito es un virtuoso del color; es un gran artista con mínimos elementos. Al recorrer las obras donadas a Malba, descubrimos su secreto: que el color de la vida está en los pequeños-grandes detalles del mundo que nos rodea. Sólo tenemos que aprender a verlos con esa cuota de humor y picardía que caracterizan al artista.