Nota publicada online

jueves 6 de agosto, 2015
BA Photo 2015 Lab Edition
Segunda edición
BA Photo 2015 Lab Edition

El programa educativo impulsado por Arte al Día que tiene como objetivo promover el desarrollo y difusión de la fotografía latinoamericana en su relación con el arte contemporáneo.

Organizado por Arte al Día Internacional y coordinadp por Francisco MedailBuenos Aires Photo Lab Edition es un programa educativo impulsado por Arte al Día que tiene como objetivo promover el desarrollo y difusión de la fotografía latinoamericana en su relación con el arte contemporáneo. El proyecto está compuesto por conferencias y workshops a cargo de diferentes curadores, artistas y especialistas en el tema; en los que se busca establecer recorridos entre la fotografía, la historia del arte y sus problemáticas contemporáneas, además de reflexionar sobre los procesos creativos y el sentido de las

Lab Edition funciona como una extensión educativa de Buenos Aires Photo que se lleva a cabo una vez por mes en el transcurso previo a la realización de la feria. A través de su formato nómade y en un contexto de profesionalización del campo del arte, se busca fortalecer los vínculos con diferentes instituciones artísticas de la Ciudad de Buenos Aires y estimular el interés de su público por la fotografía latinoamericana, por sus procesos históricos y su producción contemporánea.

OBJETIVOS ESPECIFICOS

con el objetivo de estimular el interés por la fotografía a través de actividades educativas, promover la formación de nuevos artistas e investigadores relacionados a esta disciplina, fortalecer los lazos con diferentes instituciones artísticas de la Ciudad de Buenos Aires, potenciar nuevos mercados relacionados a la fotografía y su valor histórico y generar expectativa del público hacia la feria con mayor tiempo de anticipación.

SEGUNDO ENCUENTRO

Agosto 2015

Procesos creativos

Workshop a cargo de Luis González Palma

Jueves 20 y viernes 21 de agosto, de 18 a 21 hs. Sabado 22, de 14 a 17 hs.

ArtexArte. Fundación Alfonso y Luz Castillo

Lavalleja 1062. Capital Federal

Dicha actividad es arancelada y cuenta con cupo limitado

Consciente de la necesidad de explorar a nivel simbólico todo acto creativo, este taller propone reflexionar sobre nuestro proceso mental y emocional en la construcción de nuestras imágenes.

En el taller se busca que mediante el diálogo, los participantes vayan comprendiendo que hay sutiles decisiones que afectan y modifican el sentido de nuestra obra. Conscientes de que el acto creativo es extremadamente complejo, se requiere de distintos enfoques para ir descubriendo las razones de nuestras decisiones creativas, es por esto que se irá indagando sobre el sentido de nuestras ideas estéticas, las intenciones conceptuales de las mismas y las cargas emocionales que nos impulsan al acto creador. En este encuentro se invita a pensar las razones por las cuales hacemos un tipo de imagen y no otro, a conocer las referencias que nos guían, a tomar consciencia de que todas las decisiones quetomamos tienen una razón profunda (generalmente desconocida), y que están totalmente relacionadas con la forma en que percibamos nuestra vida, nuestro pasado y nuestra relación con el mundo.

Lo que somos y sentimos influye de una forma absoluta en el desarrollo de nuestras ideas y es importante tomar consciencia de ello para darnos más libertad y flexibilidad en nuestros procesos.

PERFIL DE TALLERISTA

El workshop Procesos Creativos está dirigido a todo creador preocupado por comprender las razones que lo llevan a simbolizar el mundo a través de la imagen. A toda persona interesada en compartir sus experiencias creativas para generar tramas de discusión que puedan expandir y

generar nuevas poéticas visuales, enriqueciendo nuestra mirada y la forma en la que percibimos el mundo y sus múltiples representaciones.

LUIS GONZÁLEZ PALMA

(Guatemala 1957)

Vive y trabaja en Córdoba, Argentina. Entre sus exposiciones personales se pueden mencionar: The Art Institute of Chicago (USA); The Lannan Foundation, Santa Fe, (USA); The Australian Centre for Photography, Australia; Palacio de Bellas Artes de México; The Royal Festival Hall en Londres; Palazzo Ducale di Genova, Italia; Museos MACRO y Castagnino de Rosario, Argentina; y en festivales de

fotografía como Photofest en Houston, Bratislava en Slovakia, Les Rencontres de Arles en Francia,

PHotoEspaña en Madrid, Singapur, Bogotá; San Pablo y Caracas, entre otros. Ha participado en muestras colectivas como la 49 y 51 Bienal de Venecia, Fotobienal de Vigo, XXIII Bienal de Sao Paulo,

Brasil, V Bienal de la Habana; en el Ludwig Forum for International Kunst en Aachen, Alemania; The Taipei Art Museum en Corea, Museo de Bellas Artes de Buenos Aires, Argentina; Fundación Daros en

Zurich, Suiza; Palacio del Conde Duque en Madrid, España y la Fargfabriken en Estocolmo, Suecia. Su trabajo esta incluido en varias colecciones públicas y privadas incluyendo The Art Institute of Chicago,

The Daros Fundation en Zurich, Suiza, La Maison European de la Photographie en Paris, The Houston Museum of fine Arts en USA, la Fundation pour l'Art Contermporain en Paris, Francia; la Fondazione

Volume! en Roma, Italia; La Biblioteca Luis Angel Arango en Bogotá, Colombia; The Fogg Museum en Harvard University, y The Minneapolis Institute of Art, Minneapolis, USA; Kiyosato Museum of Photographic Arts, Japan.

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