La invención del cielo del artista Marcelo Grosman recorre la relación instituyente entre Tecnología e Imagen y gira en torno a las cartografías celestes como dispositivos estéticos, cognitivos y políticos. Está constituida por piezas tecnológicas low-tech de proyección e impresiones de cartografías antiguas intervenidas con fotografías, sobre diversos papeles y vidrios.
“¿Qué pasaría si dibujáramos nuevas constelaciones, otras versiones del cielo y el cosmos dejándonos guiar por una lógica contra-hegemónica, que convoque a la celebración de los cuerpos, la amistad y el cuidado?” se preguntan Marcelo Grosman y Virginia Castro.

Marcelo Grosman (Buenos Aires, 1958) es un artista que vive y trabaja en Buenos Aires. Interesado en el cuerpo y los mecanismos de control sobre él ejercidos, inició su carrera como fotógrafo tradicional y, con el correr del tiempo, fue incorporando una idea de teatralidad, en la cual la obra se completa con el recorrido del espectador, a través de sistemas que desestabilizan y desandan el camino de la objetividad de la cámara, construyendo a la vez nuevos sentidos.

Sus últimos trabajos se sitúan entre el objeto escultórico, la imagen móvil y la fija, examinando la evolución de las imágenes estáticas hacia las imágenes cinéticas.
Desde 1989 realiza exposiciones individuales en instituciones públicas y privadas internacionales: The Mission Projects (Chicago, USA); Galeríe Municipale des Arts (Sidi Bou Said, Tunez); Gallery Suite 106 (New York, USA); La Casa de América (Madrid, España); Galería Foster Catena y el Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, Argentina). En forma colectiva destacan las muestras Desde la Caverna en el Centro Cultural MOCA en 2008; La Ciudad y el Río en Fundación Proa 2005-2006, y la Quinta Bienal de Porto Alegre en 2005.

Su obra integra la colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA), el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), el museo MACRO de Rosario, el Musée de Charleroi de Bélgica y numerosas colecciones privadas.