Arenales 1540
Las obras que componen la muestra fueron construidas con material electrónico encontrado en basureros y centros de reciclaje: como cables telefónicos, informáticos y eléctricos, metros de cinta de video, bobinas de celuloide de 35 mm, DVDs y antiguas pantallas de televisión.
Las seis obras exhibidas buscan reanimar lo inanimado y explorar la corta vida de las tecnologías que se desechan. Las animaciones de luz proyectadas sobre las obras imitan la energía que una vez surcó a través de los materiales electrónicos; y aparentan reavivar lo inanimado, despertando las memorias colectivas atrapadas en los materiales en desecho.
Daniel Canogar, a través de sus trabajos, intenta dar vida a estos materiales que han muerto, mostrar sus secretos, reavivar la memoria colectiva que contienen para construir un retrato de una sociedad y una época.
Alejandrina D´ Elia, gerente de Arte y Nuevas Tecnologías de Fundación Telefónica, cuenta que “Espacio Fundación Telefónica tiene entre sus propósitos promover la investigación y el desarrollo de proyectos innovadores dentro del arte tecnológico, consolidando una plataforma de artistas locales con proyección internacional. Esta iniciativa afianza este objetivo facilitando la presentación de sus producciones en un país de sólida trayectoria en esta línea y referente en la región”
Daniel Canogar, nació en Madrid en 1964. Recibió un Master con especialización en fotografía del New York University y el International Center for Photography en 1990. Como artista visual trabaja con fotografía, video, escultura e instalación.
Recientemente fue escogido por la Nuit Blanche de Nueva York para realizar la intervención “Asalto” con participación pública en Brooklyn, NY. Entre sus últimos proyectos, destacaTravesíasen el Canal de Isabel II y los encargos de la exposiciónVórticesrealizada para la Fundación Canal de Isabel II de Madrid y la instalaciónSynaptic Passagepara la exposición "Brain: The Inside Story" en el American Museum of Natural History de Nueva York. Asimismo, expuso dos instalaciones en el "Sundance Film Festival 2011" en Park City, Utah.
Realizó diversos trabajos en espacios públicos, entre ellosTravesías, una instalación creada con una pantalla de LEDS realizada para el atrio del Consejo de la Unión Europea en Bruselas con motivo de la presidencia española de la Unión Europea en el 2010;Constelaciones, el mosaico fotográfico más grande de Europa creado para dos puentes peatonales en el Parque Rio Manzanares, Madrid;Nodi, dos murales fotográficos en la estación de tren de Arensa en Nápoles;Clandestinos, video proyección sobre monumentos emblemáticos, presentado sobre los Arcos de Lapa de Rio de Janeiro, la Puerta de Alcalá de Madrid y la iglesia de San Pietro in Montorio en Roma.
Sus trabajos se han expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofia, Madrid; el Palacio de Velázquez, Madrid; Galería Max Estrella, Madrid; Galería Filomena Soares, Lisboa; Galerie Guy Bärtschi, Ginebra; Caprice Horn Gallery, Berlín; Mimmo Scognamiglio Artecontemporanea, Milano; bitforms Gallery, Nueva York; Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona; Museo Alejandro Otero, Caracas; Wexner Center for the Arts, Ohio; Offenes Kulturhaus Center for Contemporary Art, Linz, Austria; Museo Kunstsammlung Nordrhein Westfallen, Dusseldorf; Museo Hamburger Banhof, Berlín; Museo Borusian Contemporary, Estambul; Museo de Ciencias Naturales, Nueva York; Museo Andy Warhol, Pittsburgh y Mattress Factory Museum, Pittsburgh.
Ha publicado “Ciudades Efímeras: Exposiciones Universales, Espectáculo y Tecnología”, Julio Ollero Editor, Madrid, 1992 e “Ingrávidos”, Fundación Telefónica, Madrid, 2003, y varios ensayos sobre la arquitectura de la imagen, la fotografía contemporánea y el arte de los nuevos medios.
Más info:
Horario: lunes a sábado de 14 a 20.30hs.
La entrada es libre y gratuita.
