Inauguración Jueves 5 de octubre, 19 hs

Sin título es el proyecto de mayor escala realizado hasta el momento por Elba Bairon (n. La Paz, Bolivia, 1947) y cuenta con la curaduría de Sofía Dourron –Curadora del Moderno–. Su inauguración en el Museo fue programada en diálogo con las exposiciones dedicadas a Liliana Maresca y Sergio Avello, en las que se ponen en discusión las problemáticas vinculadas a las escenas artísticas de los años ochenta y noventa y el contexto cultural y político del cual formaron parte. Bairon compartió la escena artística de Buenos Aires tanto con Avello como con Maresca, cruzando sus caminos en muestras, proyectos conjuntos y amistades.

En los inicios de su carrera, la artista hacía grabados y litografías, sin embargo a comienzos de los años noventa, las líneas que antes se extendían sobre el papel se convirtieron en pequeños relieves que rozaban lo decorativo al incorporar molduras y ornamentos coloridos de yeso, pasta de papel y fieltro. Como resultado de su experimentación con los materiales y las técnicas, a fines de los noventa los relieves se transformaron en esculturas de formas orgánicas, naturalezas muertas y abstracciones de pulidos perfectos.Estas figuras, que ponen en juego tanto curvas como direcciones en fuga, recuperan y re-inventan el lenguaje de la escultura clásica y moderna llevando al extremo la simplicidad de las formas.

Las instalaciones de Bairon, como sostiene la curadora,“conviven en un tiempo detenido, congelado en el instante preciso en el que alcanzan un equilibrio perfecto entre tensión y serenidad”.El blanco de las superficies, la levedad de la figuración, la simplicidad de las líneas e incluso la ausencia de títulos hacen que estas piezas se resistan a ser nombradas; llaman al silencio. La artista apela a nuestra capacidad de ver, oír y sentir, y de esta manera, recupera una experiencia de aquello que no se puede nombrar, que no narra el mundo, sino que lo devela.

Bairon comenzó a dibujar casas hace tiempo. Lentamente en estos dibujos se fue formulando un nuevo universo: la casa reducida a su forma esencial."Sin título" es una obra de contornos rectos, despojada de sus ornamentos, de sus terminaciones y de sus colores, cuya escala no es completamente humana. Se trata de una construcción hermética que desafía nuestra percepción del espacio y de la arquitectura. Recorrerla produce una sensación de desconcierto, su escala, de dimensiones extrañas, demanda del cuerpo un momento de detenimiento y ajuste de coordenadas.

Con esta obra,producida específicamente para la sala del segundo subsuelo del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Bairon persigue una imagen precisa en la cual rige la pureza de las formas y donde la simplicidad de las líneas trasciende la geometría. Se trata de una geometría blanda que emerge de las formas orgánicas, una “geometría afectiva” como la define la artista, “un estado de compensación de la curva”.

La exposición será acompañada por un catálogo sobre el proyecto, con textos de Sofía Dourron y autores invitados.

Sobre Elba Bairon

Elba Bairon nació en 1947 en La Paz, Bolivia. A los cinco años dejó su país de origen para instalarse en Uruguay. Estudió escultura en la Escuela de Bellas Artes de Montevideo y pintura china en la Biblioteca Nacional. En 1967 se trasladó definitivamente a Buenos Aires. En la década del 70 se dedicó a dibujar y estudió cerámica en el taller de Enzo Kabregú.

En los 80 continuó su formación estudiando grabado en el taller de Alfredo de Vincenzo y litografía en el taller de Eulogio de Jesús. En 1984 y 1987 recibió el Premio de Grabado a Extranjeros del Salón Nacional de Buenos Aires. Paralelamente realizó escenografías y vestuarios para las obras teatrales del dramaturgo Emeterio Cerro.

Participó de la XII Bienal Internacional de grabado en Cracovia, Polonia (1988), Bienal Latinoamericana de Artes Gráficas en el Museum of ContemporaryHispanicArts de Nueva York (1988), IX Bienal de Grabado de San Juan, Puerto Rico (1990),Intergrafik 90en Berlín (1990) y de la Trienal de Grabado en Osaka, Japón (1991).

En 1996 comenzó a trabajar en relieves y obras en volumen, así como en objetos e instalaciones en pasta de papel y yeso. Dos años más tarde recibió la Beca del Fondo Nacional de Bellas Artes, con la cual comienza a trabajar relieves en yeso de mayor escala.

En 2001 ganó el Premio Adquisición de la Bienal de Arte de Bahía Blanca y en 2008 el Premio Concurso 50 Aniversario del Fondo Nacional de las Artes. En esta etapa participó de dos residencias:RIAA07, Residencia Internacional en Ostende Buenos Aires (2007) yResidencia Capacete Entretenimientosen Río de Janeiro, Brasil (2009).

En el Centro Cultural Ricardo Rojas presentó individualmente sus exposicionesEscultura y objetos(1997) yDanza con otros -performance (2004), ambas curadas por GumierMaier, y en el Macro-Museo de Arte Contemporáneo de Rosario realizóS/T(2007).

A partir de su experiencia en Brasil expuso en la muestra colectivaElogio a la diversidaden el consulado Argentino en Río de Janeiro (2010) y un año más tarde realizó una instalación en la galería Zavaleta Lab a partir de dibujos y fotos tomadas durante la residencia en Río de Janeiro.

También participó en numerosas exposiciones colectivas en el Centro Cultural Recoleta, Fundación PROA, Museo Nacional del Grabado, Museo de Arte Moderno de Bahía Blanca, MAT-Museo de Arte de Tigre, Espacio Fundación Telefónica, Espacio Casa de la Cultura de Buenos Aires, Centro Cultural Parque de España (Rosario), Centro Cultural Borges y Fundación Federico Klemm, entre otros museos y galerías de arte del país.

En 2012 ganó el Gran Premio Adquisición del Salón Nacional de Buenos Aires, en la categoría “Nuevos Soportes e Instalaciones” con la obraSin título(2008), realizada en yeso, ladrillos Retac, tabla de madera y esmalte sintético, y el Primer Premio Adquisición del XVI Premio Federico Jorge Klemm a las Artes Visuales con la obraSin título(2012), realizada en yeso y pasta de papel.